Musikermythen

Alltagstheorien, Legenden und Medieninszenierungen. Hrsg. von Claudia Bullerjahn und Wolfgang Löffler.

Musik ist durch ihre Immaterialität und die häufig faszinierenden Persönlichkeiten der Musikschaffenden für ein mythisches Verständnis prädestiniert. 14 Beiträge analysieren Entstehung und Entwicklung der vielfältigen "Mythen" um Musiker*innen und Musik. - Aus dem Inhalt: Tilman Borsche: Kein Logos ohne Mythos. Zur Geschichte einer verdrängten Herkunft. - Sönke Martens: Mythos aus tiefenpsychologischer Sicht. - Reinhard Kopiez: Der Mythos von Musik als universell verständliche Sprache. - Gerd Grupe: »Frequently Asked Questions« an einen Musikethnologen. Zu einigen Mythen über außereuropäische Musik. - Claudia Bullerjahn: Der Mythos um das kreative Genie: Einfall und schöpferischer Drang. - Hans-Joachim Erwe: Vom Mythos der Improvisation im Jazz. - Rudolf Weber: Mythen und Legenden um die Entstehung von Schuberts Unvollendeter. - Ulrich Bartels: Wechselwirkungen zwischen Biografie, Mythos und Gesamtkunstwerk bei Richard Wagner. - Helga de la Motte-Haber: Jenseits des Künstlermythos. - Hans-Otto Hügel: »Weißt Du wieviel Sterne stehen?« Zu Begriff, Funktion und Geschichte des Stars. - Andreas Hoppe: Kraftwerk - Mythos oder Marktstrategie? - Claudia Bullerjahn: Carmen - eine Projektionsfläche. Vergleichende Untersuchung von ausgewählten Verfilmungen. - Walter Salmen: Sirenen sangen Hadesweisen. Wandlungen eines Mythos vom Altertum bis heute. - Wolfgang Löffler: »Der Klang der Harfe Amphions fügte die Steine zu Mauern und Türmen zusammen, und Theben stand da«. Versuch einer Mythendeutung oder »Kein Mythos ohne Logos«. 425 Seiten mit 25 Abb. und Notenbeispielen, broschiert (Musik - Kultur - Wissenschaft; Band 2/Olms Verlag 2004) leichte Lagerspuren